由奥斯卡最佳导演吉尔莫•德尔•托罗亲自担任制片人，斯蒂文·S·迪奈特执导，约翰·博耶加，斯科特·伊斯特伍德、景甜、卡莉·史派妮等演技明星联袂主演的科幻动作巨制《环太平洋：雷霆再起》已经于3月23日公映了，凭着新奇有趣的设定和剧情，机甲战怪兽的狂暴视听体验，影片点燃了中国观众的巨大观影热情，首周末三天票房就超过4亿。
影片为什么能够获得如此骄人的成绩，除了传奇怪兽宇宙渐渐成形的原因，多年厚积到了薄发之时，另一个主要的原因就是顶尖特效技术带来非一般的视听震撼，全新升级的机甲猎人，巨型的怪兽，加上更凶猛更凌厉的战斗场面，让荷尔蒙彻底爆表，很多有备而来的影迷观影之后也是惊呼视觉效果超出了想象，和五年前的《环太平洋》相比升级不是一点点。
怪兽、机甲、飙车，动作元素三合一
与《环太平洋》纯粹是机甲猎人与怪兽肉捕，人类战士退居驾驶舱以“大脑”形式参战的方式不同，《环太平洋：雷霆再起》突出了的人类战士的驾驭技能，让他们驾驭机甲就像《速度与激情》中飙车的硬汉一样，风驰电掣，闪转腾挪，极速飘移，硬碰硬撞，人与机甲的高度融合，使影片产生了《环太平洋》+《变形金刚》+《速度与激情》的即视感，怪兽、机甲、飙车三合一，等于一部电影集合了三大特效IP的效果，快感翻了两番，机甲猎人每次轰然出场，都会产生澎湃的激情。
看过《环太平洋》的朋友都知道，当时的人类战士虽然置身于机甲猎人的大脑部分，以神经桥联结技术共享大脑，共同操纵机甲与怪兽作战，也需要做相应的动作，也是出生入死有很大的凶险，但毕竟是像虚拟游戏一样的模式，无法真正参与到与怪兽的厮杀中。在《环太平洋：雷霆再起》中，这一点有了根本性的改变，战士们不仅增加了一些漂亮的动作戏，例如杰克开场在废弃机甲内的大逃亡，还增加更多的机甲操控技能，例如三人驾驭的“凤凰游击士”上多了一个炮手，队友死伤后更换机甲操控的场面，更有主力机甲“复仇流浪者”重伤后，飞出大气层上演“雷霆一击”的爆裂场景，杰克和阿玛拉把机甲猎人开出了如同飙车戏的极限速度。
通过这些方式，影片实现了对机甲猎人软硬件的全方位升级，而不是单纯的从第五代技术升级到第六代，除了外形更华丽、技能更丰富，增强了战士与机甲的互动感，让血肉之躯与钢铁机甲在战斗中形成有机的整体，使画面变得更加热血。
链锯、军刀、电弧鞭，新旧武器火力全开
在《环太平洋》里面，由始至终都是机甲猎人与怪兽的战斗，每次钢拳猛击在怪兽的肌体上，就会让对方激溅出蓝色的能量血花，然后对方再撕咬机甲的躯体，钢筋铁骨也传来震耳的撕裂声，当时双方都是主要以搏杀技为主，在热兵器的运用上相对比较克制。
在《环太平洋：雷霆再起》中，几位主要的机甲猎人火力终于不再克制，而是火力全开，像上一部中作为杀手锏出现的单手链锯，本部中已经作为常规武器可以双手随时发出，“复仇流浪者”在高楼林立的都市中挥舞双手链锯，一身炫酷装扮的“军刀雅典娜”挥舞双手“军刀”离子双刃剑，就像是来自未来世界的剑侠，闪亮的锋刃拥有巨大杀伤力，同时能够产生气势如虹的气场，让疯狂的怪兽也不由为之胆寒。
除了链锯和军刀，“英勇保护者”还配置了更加炫目的电弧鞭，这只能够化核能为雷电的长鞭可以远攻，也可以缠斗，打法非常丰富，在东京大战时还通过不断拉倒摩天楼的方式砸晕了怪兽，比起上一部机甲猎人手执轮船做武器一样，设计得更加精妙。
冰川、东京、富士山，上天入地无所不能
5年前，《环太平洋》的世界观让中国观众大开眼界，不过因为当偏重暗黑风格，大部分战斗都发生在黑夜中，狂风夹着暴雨，虽然非常过瘾，却也太考验银幕的亮度和观众的眼睛，和动辄打上雪山、沙漠和金字塔的《变形金刚》系列相比，难免会略嫌单调。
这一次，《环太平洋：雷霆再起》有了突飞猛进的技术，有意通过调整弥补这个小小的遗憾，所有战斗戏都设置在白天，机甲猎人和怪兽上天入地砸冰块，每一个细节都充分放大到银幕上，达到纤毫毕现的效果。其中最让人印像深刻的要算是冰川上的正邪机甲PK了，“复仇流量者”和“黑曜石复仇女神”在反射着强烈阳光的冰面上展开对决，冰体反射的光线流露着诡秘的气息，不仅酷爽，还能烘托出剧情的悬疑感。
东京大战则通过群战把视觉效果发挥到极致，四大机甲猎人围战合体怪兽，把繁华之都变成了火爆的战场，这样的场景实至名归，打响了传奇怪兽宇宙的最强音。最终富士山的惊鸿一现，以最火爆的方式在高潮处戛然而止，极具科幻美感，则为全片画上了一个完美的句号。
以科技界的摩尔定律，电脑技术每18个月会提升一倍，好莱坞的特效技术也以大概相同的速率在提升，也这是为什么很多科幻系列大概每两年才拍一部的原因之一，《环太洋平：雷霆再起》为了实现最好的效果，打磨了近60个月，让特效比起第一部有了飞跃式的提升，也成为2018至今为止最好看的特效大片，希望大家都没有错过这场奢华的视听盛宴。